Tableau du samedi – 25e – Des goûts et des odeurs

le  tableau du samedi, initié par Lady Marianne et poursuivi par Lilou et Fardoise.

Frans Snyders (Anvers 1579-1657) – MARCHANDE DE FRUITS, ca 1630 – huile s/toile

Frans Snyders ou Snijders (Anvers, 11 novembre 1579 – Anvers, 19 août 16571), qui signait ses ouvrages Franchoijs Snijders, est un peintre baroque flamand, élève de Pieter Bruegel le Jeune et de Hendrick van Balen, spécialisé dans la nature morte et l’un des premiers peintres animaliers : il est crédité d’avoir initié une grande variété de nouveaux sujets de nature morte et d’animaux à Anvers. Il est un collaborateur régulier de grands peintres anversois tels que Pierre Paul Rubens, Antoine van Dyck et Jacob Jordaens2. (voir +  https://fr.wikipedia.org/wiki/Frans_Snyders

Photo faite au  Musée des Beaux-Arts, Dunkerque,(en 2017)

avec accompagnement de ce texte :

Inv.MNR 617 _ Sans doute le tableau acquis par Maria Dietrich début 1939 : identifié avec un tableau destiné au musée de Linz n°588 :  « couple à table avec fruits et légumes et dessous un singe ».  Le tableau est entreposé au château de Thürntal   à la fin de la guerre puis passe dans le château d’Ennsegg (Autriche) avant d’être enregistré au Central Collecting Point de Munich (n° K 1182) et rapatrié par le « French claim 682 ».  –  Dépôt du Musée du Louvre le 28 mars 1968 – Œuvre récupérée à la fin de la seconde guerre mondiale, déposée par l’Etat ; en attente de sa restitution à ses légitimes propriétaires.

A samedi prochain, je l’espère, pour un nouveau thème. Portez-vous bien !

Tableau du samedi – 24e – Des goûts et des odeurs

le  tableau du samedi, initié par Lady Marianne et poursuivi par Lilou et Fardoise.

De Theodoor Rombouts (Anvers 1597-1637)  – Allégorie des cinq sens

Cette curieuse compagnie de cinq hommes vaquant chacun à son affaire est une allégorie, un genre très apprécié aux XVIe et XVIIe siècle.

Aujourd’hui, je ne vous parlerai que du goût et de l’odorat, le premier  est représenté sous les traits d’un homme plein d’entrain, à demi dénudé, qui regarde le spectateur et tient un verre de vin et un pichet.  Des aliments sont répandus à ses pieds. Vous aurez remarqué à l’arrière (à droite) de ce dernier qu’un jeune homme fume La pipe et dans sa main gauche, il tient des têtes d’ail, c ’est l’odorat.

(extrait du catalogue pour le texte – Photo faite au Musée des Beaux-Arts de Gand) 

A samedi prochain, d’ici là passez un bon eekend et une semaine agréable 

 

MICHAELINA WAUTIER – LE TRIOMPHE DE BACCHUS

Voici l’oeuvre monumentale grâce à laquelle l’artiste peintre belge a été redécouverte voici seulement 20 ans !

 

Comme promis, voici le lien qui vous conduira vers l’album comportant les œuvres de Michaelina Wautier :  MICHAELINA la grande dame du baroque

 

MICHAELINA WAUTIER -3e partie

Les tableaux historiques de l’artiste comportent à la fois des peintures profanes et sacrées.

On y retrouvera dans la catégorie « sacrée » des portraits dont les visages sont très expressifs. Ils ont fait partie de la collection d’œuvres d’art de l’archiduc Léopold-Guillaume.

Je vous en présente 3 –

Si vous voulez voir plus de photos, je  mettrai un lien sur le prochain et dernier billet  qui vous mènera à l’album mis dans skyDrive.

Portrait de deux jeunes adolescentes représentant les portraits des saintes Agnès et Dorothée – (voir les attributs présents des saintes suggérées) Pourtant, les enfants portent également des accessoires de leur époque (XVIIe siècle)

 

Saint Jean l’évangéliste et la coupe de poison (vers 1655) –

Saint Jean-baptiste garçon – Ce berger au torse nu se retourne et regarde quelque chose hors champ. On remarque la croix de roseau (attribut de Jean le Baptiste) ainsi que l’agneau qu’il caresse. Dans un autre tableau de l’artiste, (Deux garçons faisant des bulles de savon – que je vous présenterai plus tard) un garçon blond ressemble à ce jeune saint. Le garçon lui aurait-il servi de modèle ?

 

Pour le dernier billet (mais peut-être y en aura-t-il d’autres)  concernant cette grande artiste, il ne comportera qu’une seule oeuvre.  Mais quelle oeuvre !  La toile est monumentale de 270 x 354 cm.  grâce à laquelle Michaelina Wautier a été redécouverte voici seulement près de vingt ans.

Voir la suite dans peu de temps.  Merci à vous qui prenez le temps de passer par ici !

MICHAELINA – 2e partie

 

LES PEINTURES DE GENRE 

Dans l’oeuvre de l’artiste belge, la limite entre les portraits et les scènes de genre est très floue.  Les garçons occupés à faire des bulles de savon ainsi que le jeune homme à la pipe sont tellement réalistes que l’on dirait des portraits.  Tous sont absorbés dans leur activités.  On remarquera le grand sens d’observation qu’à Michaelina dans les détails des vêtements.

Deux garçons faisant des bulles de savon – huile sur toile 90,5 x 121,3cm – La vanité des bulles de savon – Ces garçons semblent croqués sur le vif. Un sablier et une bougie en train de se consumer sont posés sur la table à côté d’eux. Ces objets et les bulles sur le point d’éclate incarnent la vanité de l’existence. (note du musée)

Jeune homme à la pipe – 1656 – Odorat ou mise en bouche – « Le jeune homme de cette scène est perdu dans ses pensées. Il tient une pipe en corne entre les lèvres et la fumée s’échappe de sa bouche. Cette peinture pourrait faire partie d’une série des 5 sens. Le fumeur de pipe représenterait dans ce cas l’odorat. Vu indépendamment, le tableau a une portée moralisatrice : la fumée nous rappelle,à nous et au jeune homme, la brièveté de la jeunesse ». (note du musée)

Voici le seul  bouquet de fleurs   présenté dans cet exposition.

Couronne de fleurs suspendue entre deux crânes d’animaux (buffles) – 1652 – » Nous ne connaissons que deux guirlandes de fleurs de l’artiste. L’une est présumée ‘perdue » , mais il en subsiste des photos. Les 2 sont symétriques » (note). Ces 2 natures mortes ont cependant une différence d’insectes . Ici, c’est une libellule qui est présente, tandis que sur l’autre c’est un papillon. (note du musée)

 

Prochain billet :  quelques tableaux historiques « sacrés » … En fin de l’article consacré à MICHAELINA je vous mettrai un lien qui vous conduira à l’album-photos que j’ai mis sur SkyDrive  – A tout bientôt et merci d’avoir pris le temps de vous arrêter ici

 

TABLEAU DU SAMEDI #11# – JAMES ENSOR PEINTRE BELGE.

 TABLEAU DU SAMEDI

 ATELIER  géré par LADY MARIANNE

JAMES ENSOR   Peintre et graveur belge  – Nait un  13 avril 1860 à Ostende .  Décède le 19 novembre 1949 à Ostende.

•     *     *     *     *     *

Ostende sera la ville de 2 autres peintres : Spilliaert  ( 1881-1946) présenté dans le 1er Tableau du samedi  et Permeke (1886-1952) que je vous présenterai une prochaine fois.

•     *     *     *     *     *

L’œuvre de James Ensor s’inscrit dans les grands mouvements du réalisme, de l’impressionnisme et du symbolisme, puis de l’expressionnisme  et du surréalisme.

Bien que célèbre comme peintre, Ensor était aussi un extraordinaire dessinateur et graveur, il considérait ses gravures comme de petites œuvres d’art à part entière et autonomes et les exposait ensemble avec  ses peintures.  Il coloria aussi de nombreuses gravures ou les recouvrit parfois même de peinture en utilisant différentes techniques.  Il en transforma certaines en petits tableaux.

Dans ses dessins, Ensor s’attachait surtout à reproduire son environnement proche.  Ses carnets de croquis sont remplis de portraits et de détails d’intérieur, généralement dessinés au crayon conté ou à la craie noire.

Je ne vous présenterai pas   – Les masques de carnaval colorés -mais bien :

la dame en bleu   – Tableau exposé au Musée des Beaux-Arts de Bruxelles